Músicas que ficam no ouvido

Para comemorar a chegada às 100 "Músicas que ficam no ouvido", brindamos os nossos queridos leitores não com 1 mas com 5 "Músicas que ficam no ouvido".

Theophilus London
"Last Name London"



Miles Benjamin Anthony Robinson
"Buriedfed"



Strange Boys
"Me and You"



Deerhunter
"Secret Mobilization"



Dum Dum Girls "Bedroom Eyes"


ENJOY!

Para ver com "ouvidos" de ver

Parenthetical Girls
"Doughnut"

Realização: Cãoceito + Burdman



Projecto inserido na EXD’11. Saber mais aqui.

Para ver com "ouvidos" de ver

Girls
"Honey Bunny"

Realizadores: Ivan Shumaker e Chet JR White

Novidades

Beirut, ou Zach Condon, editou recentemente o seu muito aguardado terceito álbum, depois de um interregno de quase 4 anos. "The Rip Tide" foi lançado a 2 de Agosto e revela um conjunto de canções menos étnicas e com uma maior orientação pop, sem que isso interfira com a linguagem própria desenvolvida nos álbuns anteriores.. Chega-nos agora o primeiro vídeo, para o single "Santa Fé" 

Beirut
"Santa Fé"

Músicas que ficam no ouvido

Appetite
"Tussy"

E o vencedor é...

... PJ Harvey. Como era de esperar venceu o Mercury Prize, com o excelente "Let England Shake". É a segunda vez que PJ Harvey ganha este prémio, o anterior, tinha sido em 2001 com o álbum "Stories From The City Stories From The Sea".

Músicas que ficam no ouvido

Cat's Eyes é a banda formada por Faris Rotter, vocalista dos The Horrors, e a sua namorada Rachel Zeffira. Rachel é compositora e tem formação de cantora lírica. A ideia de união nasce do interesse pelos girls groups da década de 60 e tem concretização num disco pop envolto numa delicada penumbra, resultando em misteriosos ambientes musicais.

Cat's Eyes
"Face in the Crowd"

Para ver com "ouvidos" de ver

Ainda está quente!


Justice
"Audio, Video, Disco."

Realizador: SO ME

Músicas que ficam no ouvido

Mayer Hawthorne
"A Long Time"

Eleanor Friedberg - Last Summer

Eleanor Friedberg é conhecida por ser uma das metades dos The Fiery Furnaces, ficando a outra metade completa com seu irmão Matthew Friedberger. Aventura-se agora a solo com a edição do interessantíssimo LAST SUMMER. Contrastando com os The Fiery Furnaces, mais experimentais, mais ásperos, este é um álbum de uma beleza e de uma candura sublime, ideal para o final do Verão que se aproxima, quando a temperatura desce e já faz falta um agasalho. LAST SUMMER é o agasalho perfeito para aqueles finais de tarde de pores-do-sol infinitos, que pintam o céu de tons fogo e nos trazem promessas de calor. De uma subtileza ao alcance de poucos, é um álbum de uma luminosidade pop que nos absorve e nos inunda.

A identidade dos The Fiery Furnaces está lá mas transparece, sobretudo, o lado pessoal, mais intimista. Facilmente encontramos Eleanor nas letras particularmente descritivas, nas personagem e momentos que as habitam. Cada música é uma história.

Por tratar-se de um álbum a solo poderia pensar-se que musicalmente as composições pudessem ser simplistas mas desenganem-se, são músicas ricas instrumentalmente, complexas e diversificadas na sua composição, contudo, coesas no seu conjunto. Assim como nos The Fiery Furnaces, existe um traço de originalidade, muito próprio e característico, para o qual também contribui a voz distinta de Eleanor.

Destaque para o single ‘My Mistakes’, soberbo momento pop. Para ‘Inn Of The Seventh Ray’, fantástica a narrativa e ‘One-Month Marathon’, terno e nostálgico.

Mais uma vez, e agora a título individual, Eleanor Friedberg afirma-se como uma das mais criativas mentes musicais do novo milénio, revelando uma capacidade de criação que em 10 anos nos trouxe 7 álbuns com os The Fiery Furnaces, a que agora soma mais um, provando que quantidade também pode ser sinónimo de qualidade.

Texto publicado na Revista Magnética de Setembro.

Novidades

Voltamos de férias da mesma forma que partimos, com novidades sobre as senhoras, vá meninas, que marcam, pela positiva, o panoramoma musical mais alternativo. St. Vincent tem álbum novo com edição marcada para dia 12 de Setembro, e este é "Cruel", o novo single.

Festival Paredes de Coura

Fechámos a época festivaleira com o muito aguardado Festival de Paredes de Coura. Num sempre, prazeiroso regresso ao Alto Minho (este ano até o tempo ajudou), viveram-se em Paredes de Coura dias de intenso calor e emoção, rodeados por uma espantosa e verdejante paisagem e sob um magnífico céu estrelado. Um cartaz equilibrado, repleto de nomes que fazem a actualidade musical mais alternativa, fez as delicias dos presentes, sobretudo a tão aguardada estreia dos Pulp em Portugal e o regresso Death From Above 1979.

No dia inaugural, em modo boas-vindas, os Wild Beasts e os Crystal Castles foram os nomes fortes, com os concertos a terem lugar no palco secundário.
Para o segundo dia, as atenções estavam viradas para a actuação dos Pulp, ainda assim, Twin Shadow e as Warpaint conseguiram cativar alguma dessa atenção. Os primeiros pela simpatia e por um álbum cheio de músicas que ficam no ouvido. As segundas, foram uma das surpresas da noite, com o seu ar cool e rock sensual.
Os Pulp vivem sobretudo da figura do seu carismático vocalista, Jarvis Cocker. E com este, a denotar excelente forma, física e intelectual, estiveram reunidos todos os ingredientes para um grande concerto! De uma extrema elegância british, com uma simpatia e um humor ímpares, rapidamente conquistou a plateia. Preservando a atitude a que sempre nos habitou, do alto dos seus saltos, foi revelando a cada música um rol de movimentos e poses improváveis. O concerto da noite!

O terceiro dia teve como cabeças de cartaz os Kings Of Convinience, contudo, um alinhamento diferente poderia ter resultado melhor. Era ter posto os Metronomy no palco principal e trocado os Battles (que tocaram ainda de dia) com os Kings Of Convinience, cujo concerto tinha encaixado na perfeição com o bucólico pôr-do-sol ocorrido horas antes. Ainda assim, grande concerto de Metronomy. As músicas ganham outra dimensão ao vivo, mais enérgicas e dançáveis. Battles, embora competentes, soube a pouco. Deerhunter a darem um concerto eléctrico e com um alinhamento bem escolhido.

Para o último dia ficou guardado o melhor. Se um concerto pudesse ser avaliado pelo diâmetro do circle pit ou pelo número de pessoas a voarem sobre nós, então, os Death From Above 1979 ganhavam por larga margem. Passados 6 anos da actuação no mesmo palco (na altura ainda de dia), voltaram como cabeças de cartaz e foi, sem dúvida, uma aposta ganha! Referência ainda para os No Age, a contribuírem com um grande concerto para um dia absolutamente explosivo.

Texto publicado na Revista Magnética de Setembro.

e assim...

Em Paredes foi assim...